Violinisten Maja Kjær Jacobsen spiller med det, hun kalder ”si Orkester”.

Instrumenterne er ikke de sædvanlige, og der lægges op til inklusion, nærhed og mangfoldig musik med et lydtæppe, der er både mørk urkraft og dog nordisk. Musikken udvisker grænser. 

Forbudt folkemusik – men kom og hør den alligevel!

Den 21. november har vi dansk instrumental folkemusik på programmet, og det er Maja Kjær, som har skrevet den og spiller med sit orkester.  Instrumenterne er foruden hendes egen violin: Cimbalon, tuba og perkussion, og blandt andet heri ligger det ”forbudte”. Eller måske rettere det usædvanlige, for det er jo ikke gængse ”Nordic Folk”-instrumenter.

Derfor bliver musikken selvfølgelig også sin helt egen med f.eks. nordisk sprødhed, østeuropæisk fyrighed og gode grooves.  Et nyt musikalsklandskab til inspiration og udfordring, mener Maja Kjær, som ønsker at være en del af en større bevægelse mod en mere inkluderende og mangfoldig musikverden. Hun ønsker at udviske grænser og give sin musik mange nuancer og folde et lydtæppe ud fyldt med både mørk urkraft og nordisk lys, lethed og sarthed. Men alligevel er musikken på sæt og vis ” trukket udaf Norden”, som rootszone.dk skrev i sin anmeldelse af Maja Kjær si Orkesters album, Landing, der udkom i september. Hendes filosofi er, at ingen musik er sin egen, men består af mange indflydelser alle mulige steder fra, som har udviklet sig mellem mennesker, hvis veje har krydset hinanden rundt omkring i verden.

Og sådan vil det fortsætte. I stedet for at vurdere musikkens oprindelse, værdi og autenticitet, så er den simpelt hen et samlingspunkt – uanset hvordan den udtrykkes. Som hun siger: ”Man kan godt både at dyrke og styrke det gamle og det nye, det fremmede og det familiære, og både mennesker og  musik vil blive rigere af det”.

Fællesskab og nærvær

Maja Kjær si Orkester har fokus på fællesskab og nærvær, når de spiller live – gerne ved at bryde grænsen mellem scene og stolerækker. De kalder det en cirkelkoncert, hvor både musikken og dansen er tæt på. Hun indgået i og indgår i diverse sammenhænge. Tidligere i duoen Maja & David med den canadiske violinist David Boulanger, før og også i den skandinaviske trio Fru Skagerrak, der for tiden er ved at indspille nyt album og i duoen Maskineri med Søren Vinther Røgen.

Maja Kjær er opvokset med både irsk og skotsk folkemusik og også med lyden af progressiv rock og begyndte først at dyrke den danske folkemusik og er uddannet på Folkemusikkonservatoriet.

Hun har haft travlt lige siden.

Både fløjtespilleren Brendan Mulholland, som lægger navn til duoen, og bouzoukispille

Unik duo: Det er to førsteklasses nordirske musikere, der indtager Metronomen for CFC denne gang. Duoen er Brendan Mulholland på fløjter og Luke Ward på bouzouki. Regn roligt med en særdeles intens og ekvilibristisk koncert med de to topmusikere.

Både fløjtespilleren Brendan Mulholland, som lægger navn til duoen, og bouzoukispilleren Luke Ward har i mange år været dybt involveret i den traditionelle irske musikscene i hver deres mange forskellige sammenhænge. De to musikere er eminente repræsentanter for den traditionelle musikscene, der som nok bekendt er i forrygende god form også i disse år.

Brendan Mulholland betragtes som en af de mest alsidige og allerfineste fløjtespillere i den irske musik i ikke mindst de senere år. Han er utrolig efterspurgt over hele Europa og bredere ud endnu, og det er både i forhold til koncerter, indspilninger og som underviser.

Hans 2022-online fløjteskole (godt tænkt under corona) blev et stort gennembrud i store dele af verden for ham og for irsk fløjtespil i det hele taget. Hans ”flute master classes” er i høj kurs med de tre nøgleord ”tone, timing, teknik”. Mulholland har ry for at skubbe grænserne, så at sige, og han samarbejder gerne med forskellige genrer for at promovere ”world folk”.

Anden del af duoen er Luke Ward på bouzouki, og man kan givetvis regne med en helt særlig stemning og atmosfære, når de to ekvilibrister går i musikalsk symbiose. Han indgår også i diverse samarbejder, bl.a. med Aaron O’Hagan på uilleann pipes, som han også selv spiller. De to udgav for nylig albummet ”From the Devil’s Punchbowl”. De er endvidere også teamet op med duopartneren Mulholland og med den prisvindende sean-nos-sanger Bliathin Mhic Cana i bandet Tempest, som regner med snart at udgive deres debutalbum.
Søndag d. 20. oktober er det duoformatet med Mulholland og Ward, vi præsenterer og sætter fokus på. Vi tvivler ikke på, at Metronomen bliver fornemt fyldt med flot, imponerende og intensivt fløjtespil i tæt sammenspil med bragende brillerende bouzouki. De to kan noget helt specielt sammen.

Når Himmerland fyrer den af med dansk, nordisk, irsk, skotsk musik og inpiration fra hele verden, bliver der gang i den. Bandet har en fast kerne på fire, men har tit flere musikere med. Denne gang irske Nuala Kennedy og skotske Donald Hay.

Musikalsk cocktail med mange ingredienser

Himmerland er noget ganske specielt. Både som landsdel i det nordøstlige Jylland, men i høj grad også som det band, sopransaxofonisten Eskil Romme står i spidsen for. Dette band med en fast kerne, men også med gæstemusikere besøger Copenhagen Folk Club d. 22. september.

I kan forvente en sprælsk, vidtfavnende, afvekslende og multimusikalsk sætliste, for Himmerland er ensbetydende med mange slags musik fra vidt forskellige musikere. Fra ballader, trad og jazzede toner til fyrig fiddlemusik , improvisationer og måske helt ny musik.

Det hele begyndte med, at Eskil Romme i 2009 udgav sit album ”Himmerlandsmelodier”, og det blev faktisk optakten til bandet Himmerland. Han er fra Fyn, men bor i Himmerland, hvor han i mange år også har været kunstnerisk leder for Halkær Festival. Han er igangsætter, inspirator, komponist og musiker, og han har organiseret utallige turneer til vidt forskellige steder i verden, bl.a. Australien, New Zealand, Canada, Chile, Færøerne, Skotland, Irland, Italien, Ungarn, Bulgarien, Ukraine og flere endnu.

Mange udlandsturneer

Himmerland er nok det mest berejste danske band, man kan tænke sig, og en del forskellige har fået lov til on and off at deltage i musikrejserne. F.eks. har Ditte Fromseier og Sigurd Hockings været med down under flere gange. På violin/vokal er Kirstine Haugaard Sand en af de helt faste, og det samme gælder svenske Jens Ulvsand på bouzouki/sang. Hun er uddannet på Folkemusiklinjen på Carl Nielsen Akademiet i Odense, spiller også i Fiolministeriet og Svestar og underviser, også i dans.

Ulvsand har været del af den svenske folkemusikscene og Trio Mio, Færd, Kryss og duo med Jullie Hjetland er også på hans CV. På elektrisk bas er Emil Ringtved Nielsen for tiden fast mand, når han da ikke spiller med Mads Hansens Kapel og Tailcoat Gennem årene har Himmerland haft den irske sangerinde og violinist Nuala Kennedy med på turneer, og hun er med i Metronomen. Nuala Kennedy er et stort navn og meget turnerende navn i irsk musik. Denne gang er Donald Hay med på trommer/percussion, og han er fast med i Old Blind Dogs, som spillede hos CPH Folk Club i juni i år. Han har også spillet med bl.a. Eliza McCarthy Band.

Inspiration fra hele globen

Med alle disse dygtige musikere og kompositioner af diverse nationalitet kan det kun blive en koncert med inspirationer og musik fra nær og fjern. Genren er vel folk-verdensmusik med en oprindelig rod i Eskil Rommes Nordsøblanding, som nogen engang kaldte det – i ordets allerbedste betydning. Albumtitler som The Spider in the Fiddle og Folktones from Global Corners tortæller også deres. Hele bandet er ekvilibristiske på deres individuelle instrumenter.